40345 Nouveautés Creys - Mepieu

"Quel que soit notre destin, il habite les montagnes au-dessus de nos têtes". Pietro est un garçon de la ville, Bruno un enfant des montagnes. Ils ont 11 ans et tout les sépare. Dès leur rencontre à Grana, au coeur du val d'Aoste, Bruno initie Pietro aux secrets de la montagne. Ensemble, ils parcourent alpages, forêts et glaciers, puisant dans cette nature sauvage les prémices de leur amitié. Vingt ans plus tard, c'est dans ces mêmes montagnes et auprès de ce même ami que Pietro tentera de se réconcilier avec son passé - et son avenir.
Dans une langue pure et poétique, Paolo Cognetti mêle l'intime à l'universel et signe un grand roman d'apprentissage et de filiation.

30 juillet 1994. Orphea, petite station balnéaire tranquille des Hamptons dans l'Etat de New York, est bouleversée par un effroyable fait divers : le maire de la ville et sa famille sont assassinés chez eux, ainsi qu'une passante, témoin des meurtres. L'enquête, confiée à la police d'Etat, est menée par un duo de jeunes policiers, Jesse Rosenberg et Derek Scott. Ambitieux et tenaces, ils parviendront à confondre le meurtrier, solides preuves à l'appui, ce qui leur vaudra les louanges de leur hiérarchie et même une décoration.
Mais vingt ans plus tard, au début de l'été 2014, une journaliste du nom de Stephanie Mailer affirme à Jesse qu'il s'est trompé de coupable à l'époque. Avant de disparaitre à son tour dans des conditions mystérieuses. Qu'est-il arrivé à Stephanie Mailer ? Qu'a-t-elle découvert ? Et surtout : que s'est-il vraiment passé le soir du 30 juillet 1994 à Orphea ?

Revoici l'incontournable livre-CD du conte musical de Sergueï Prokoviev revisité par le truculent François Morel, illustré tout en typographie ! Avec des découpes et des inventions graphiques. Remise en vente d'un best-seller qui allie avec brio œuvre musicale indémodable et livre au graphisme aussi ludique qu'élégant.

"Ces chansons, écrites sur la route depuis 2015, ont voulu aller de l'ombre à la lumière. Ces dernières années furent éprouvantes pour nos contemporains. Le défi était pour moi de rechercher l'espoir, en sortant de la solitude. Et si l'espoir est au bout du tunnel, il aura fallu le traverser, au travers de toute une série de chansons peuplées d'ombres et d'appréhensions. Essayer de ressentir l'air du temps, exorciser les peurs contemporaines, la solitude, la bêtise, l'inhumain. Pas pour s'installer dans l'anxiété mais pour en sortir, avec une autre série de chansons qui rendent hommage à la vie, aux femmes, aux enfants, à la loyauté des chiens... Puis le partager en solitaire devant le public, avant d'en faire un album." Alexis HK

Cette compilation présente un panorama de la programmation du Festival Musiques Métisses d'Angoulême. C'est un peu de l'histoire musicale de quatre décennies de la world music qui s'écrit sur les trois disques. Un éventail de musiques épicées, de compositeurs et d'interprètes issus de toute la planète : 51 titres sélectionnés par Christian Mousset, accompagnés d'un texte de présentation en français et en anglais ainsi que des photos.

Alpha Blondy est le chanteur de reggae francophone le plus connu, ce qui ne l'empêche pas de s'exprimer également dans la langue de ses origines, le dioula, ainsi qu'en anglais, car son but est de s'adresser au plus grand nombre. Accompagné de Youssou n'Dour, Fally Ipupa et Angélique Kidjo sur cet album il dénonce des problématiques de société, et reprend même Whole lotta love de Led Zeppelin et Je suis venu te dire que je m'en vais de Serge Gainsbourg. Avec presque une vingtaine d'albums studio à son actif, Alpha Blondy tourne depuis dans le monde entier et portant ses 65 ans à merveille, il n'est pas prêt de prendre sa retraite.

Âgée de 22 ans et déjà 3 hits à son actif, Angèle sort à présent son premier album, dont le titre est une expression qui nous rappelle ses origines bruxelloises. Brol qui veut dire "désordre", ou "gadget" en argot belge, sort sur son propre label nouvellement crée, Angèle VL Records.

Avec ce deuxième long format, le britannique explore un espace où écoute privée et musique de club se rejoignent. Cet album est en grande partie inspiré par sa vie transitoire passée entre les clubs, avions, voitures et chambres d'hôtel qui a forgé sa réputation de DJ techno influent de cette décennie. Fort d'une énergie inédite son univers s'est élargi. William Basinki, Brian Eno et Alessandro Cortini de Nine Inch Nails sont autant d'influences qui parcourent Song for alpha. La signature psychédélique électronique d'Avery atteint de nouvelles dimensions, un son autant pour la tête que pour le corps.

Si la musique de Zanmari Baré fait mouche pour toucher au coeur c'est parce qu'elle nous embarque sans fard au plus profond de son âme. Sa voix un peu voilée est l'incarnation de son maloya. Un maloya tendre que module un chant extatique qui nous promène. Après nombre de concerts magiques et un premier album accédant immédiatement au statut de "classique" à La Réunion, c'est peu dire que cet album est attendu. Baptisé Voun en référence à l'humus des forêts primaires, ce second opus atteint de nouveaux sommets. Epaulé par des musiciens coloristes surdoués, Zanmari chante les destins tragiques, la nostalgie d'un bonheur ancien, le déracinement et l'amour porté aux êtres chers.

Le jeune quatuor à corde apporte un vent de fraîcheur dans l'interprétation du répertoire classique traditionnel mais aussi une façon originale d'aborder les oeuvres relevant du domaine contemporain.

Le pianiste Fazil Say poursuit sa série d'enregistrements pour Warner Classics avec des oeuvres emblématiques du répertoire pour piano : le premier livre des Préludes de Debussy, six Gnossiennes et trois Gymnopédies de Satie. Fazil Say est à la fois concertiste classique, pianiste jazz et compositeur ! Son engagement, son énergie, sa passion et sa forte personnalité ont marqué à jamais les salles de concert du monde entier.

Le film de Luca Guadagnino est le récit sensuel et transcendantal d'un premier amour, basé sur le roman à succès d'André Aciman. A l'été 1983, dans le nord de l'Italie, un américano-italien s'amourache d'un étudiant américain venu étudier et vivre chez sa famille. Ensemble, ils vivent un été inoubliable entre musique, nourriture et romance. La bande-originale est un mélange de hits des années 1980, de compositions classiques et de nouveaux morceaux de Sufjan Stevens.

Producteur anglais de musique électronique aux multiples facettes, Jon Hopkins est à la fois un pianiste de formation classique et un compositeur de musique de films (Monsters, How I live now). Reconnu, il multiplie les collaborations, notamment avec l'ambassadeur de la musique ambient Brian Eno, et produit même de nombreux titres pour Coldplay. Depuis le succès d'Immunity, son précédent et hypnotique album, il n'a cessé de se produire à travers le monde. A l'image d'un Brian Eno moderne, Jon Hopkins signe un disque à travers lequel il explore le contraste entre la dystopie de la vie urbaine et de la nature. L'album oscille ainsi entre techno brute et chorale transcendante, piano acoustique et musique ambient psychédélique, le tout avec harmonie. Véritable expérience évolutive, cet opus est destiné à être écouté dans sa totalité, faisant immédiatement voyager l'auditeur de la première à la dernière note. Un album qui ravira entre autres les fans de Caribou, Four Tet, Max Richter, Rone, Nils Frahm...

Les enfants pourront faire jouer leur imagination pour devenir oiseau, papillon, cheval, rat etc. Le livret propose pour chaque thème des idées détaillées d'excercices progressifs dans le temps.

Découvrez 14 chansons originales, amusantes et entraînantes pour comprendre les émotions et mieux grandir. Ce CD, conçu par un psychomotricien, est un véritable outil pour aider les enfants à identifier et verbaliser les émotions à travers les situations vécues par Cali et ses amis, reconnaître le langage corporel associé à chaque émotion et s'approprier les émotions en les mimant pour les gérer correctement.

Ann O'aro aime tout ce qui touche au mouvement du corps, des rythmes et de la voix : "Je viens des arts martiaux et de la musique, avant de choisir le maloya pour chanter sur des sujets intimes et tabous". Son écriture sauvage s'imprègne des langages accidentés ou des tics langagiers : une fulmination poétique branchée sur les tabous insulaires et les émotions fortes, la violence sexuelle, l'inceste et les passions amoureuses.

Monté pour la première fois sur scène en 1993, Olivier Delafosse alias Oldelaf, vit depuis de multiples aventures scéniques, radiophoniques, télévisuelles, discographiques... mais dont le fil rouge est la chanson. Il présente son 3e album solo enregistré aux mythiques studios Ferber et réalisé par Régis Ceccarelli. Cet opus est un hommage à la grande variété française des années 70 et 80, dont les chansons oscillent entre tendresse et humour ; Oldelaf y parlant d'amour, de tolérance, de désir, d'absurdité...