40385 Document (s)

Kris Bowers crée ici une très belle partition, nourrie d'influences jazz.

Mêlant hip-hop, soul, funk et jazz, NOLA propose un jeu d'ensemble très énergique qui prend toute sa dimension dans ses performances live. C'est la multitude des influences qui fait l'originalité de leur musique.

Ce premier album décortique le rêve américain vu par un outsider. 100% acoustique, il a été produit par le nominé aux Grammy Mike Viola (Ryan Adams, Jenny Lewis) et enregistré aux studios Boulevard Recording et East West, à Los Angeles. Toutes les paroles sont d'Ondara et le disque présente des collaborations avec des artistes tels que Andrew Bird, Taylor et Griffin Goldsmith de Dawes ou Joey Ryan de The Milk Carton Kids.

Compositions virtuoses, atmosphères synthétiques subtiles, voix oscillant entre intentions pures et onirisme dévoyé, confusion des sentiments et des désirs, du temps et de l'espace, l'album de la paire électro Scratch Massive, imprime dès les premiers instants sa beauté énigmatique. A l'instar d'un train fantôme avançant sur la corde raide - entre ombre et lumière, chute et rédemption, violence et mélancolie -, ce quatrième disque studio réaffirme avec brio et sophistication le goût du duo de DJ/producteurs parisien pour les hybridations sonores hors sol et les expériences sensorielles inédites.

La musique méditative de Slagr pose le cadre d'un univers fantastique où les bourdonnements et mélodies simples sont associés à des textures instrumentales austères, mais magnifiques, pour provoquer chez l'auditeur un sentiment d'ouverture d'esprit infini, à même de le laisser imaginer une myriade de significations. L'orchestration en elle-même - violon Hardanger, violoncelle, vibraphone et harmonica de verre - est un bon indicateur de la portée de ce Dirr qui va de la tradition folk à la polyphonie de la Renaissance en passant par l'avant garde contemporaine. Une esthétique où l'humble héritage artisanal des airs de violon traditionnels nordiques et de la musique religieuse rencontre le minimalisme sensuel de Morton Feldman au milieu d'un paysage sonore liminaire mystérieux où ce que l'on entend est à la frontière de la conscience, comme si on était à moitié éveillé et à moitié en train de rêver : la musique est aussi absente qu'elle est présente.

Prezioso, qui veut dire "précieux" en italien, est le dernier album posthume du plus francophone des chanteurs italiens ; un album inespéré, et donc certainement le plus précieux de tous. C'est le dernier cadeau de Gianmaria Testa, composé de chansons inédites enregistrées pour la plupart d'entre-elles en configuration guitare-voix dans sa maison du Piémont pour de futurs albums ou d'autres artistes qui le sollicitaient fréquemment pour la qualité de sa plume et de ses mélodies épurées. La réalisation de Prezioso a nécessité un important travail de post-production destiné à mettre en valeur la pureté de ces dernières interprétations limpides et dénudées tout en conservant l'intensité et l'émotion des prises de son d'origine. Le résultat est un disque qui nous submerge par sa poésie et l'émotion qui s'en dégage, un disque qui nous plonge à nouveau dans son univers qui sent la Terre, sa Terre, et traduit sans détour sa philosophie de l'humanité.

Il présentait en 2007 son premier album, Diasporas, un deuxième baptisé Diachronism suivra en 2009. Deux ans plus tard l'artiste nous livrait le dernier volet de la trilogie de ce tryptique avec Diagnostic. Depuis quelques années les deux premiers volumes n'étaient plus disponibles et ce coffret vient rémédier à cette situation. En quelques années il a réussi à devenir un musicien incontournable dans le paysage musical récoltant au passage les suffrages unanimes de la presse et du public.

«Il s'appelait Apoutsiak, le petit-flocon-de-neige. Il était rond, doré et beau. Bien au chaud dans le dos de sa mère, il dormait.
Au réveil, il souriait, tout frais comme un petit flocon, et, dans le fond de ses yeux noirs, des étoiles brillaient.
Jamais il ne pleurait. Tout juste s'il réclamait à boire. Il tétait les yeux fermés et, du bout de ses doigts, caressait le cou de sa mère.»

Le grand classique de la comtesse de Ségur enfin proposé sous forme de livre-CD, dans une adaptation inédite et moderne mise en voix par Sophie Marceau ! Imaginez un joli château, avec un jardin. Et, tout au fond, derrière, une sombre forêt. C'est là qu'habitent monsieur et madame de Réan, leurs domestiques, leurs chevaux, leurs gros chiensà et Sophie, leur petite fille. Cette jeune héroïne, pétrie d'espièglerie, ne cesse de faire des bêtises qui lui attirent les foudres de ses parentsà Quand elle n'est pas occupée à couper en morceaux les poissons rouges de son bocal, à dévorer en cachette les réserves de pâtes de fruits de la maison ou à se promener en chemise de nuit sous la pluie, c'est qu'elle prépare déjà sa prochaine sottiseà On ne s'ennuie jamais, avec Mademoiselle Sophie ! L'adaptation de Jean-Pierre Kerloc'h et les illustrations pleines de fantaisie de Christophe Besse se répondent avec la plus grande fraîcheur, nous proposant de redécouvrir un incontournable de la littérature jeunesse, auquel l'actrice Sophie Marceau prête sa voix avec malice.

New York, début des années soixante. Tous les mois, Susie et ses sœurs vont voir une comédie musicale. Danse, chant et bonne humeur sont au rendez-vous ! Pour ces adolescentes complexées, c'est du bonheur en bouteille ! Avec une sélection des plus belles comédies musicales : Singin'in the Rain, West Side Story, The Wizzard of Oz, etc.Chant, danse et claquette, bienvenue à Broadway !

Bienvenue dans les hautes terres d’Écosse au pays du mouton Arc-en-ciel, de Petite poule rousse, et d’Hercule, le plus grand cheval du monde. Entre anecdotes de jeunesse, personnages de la ferme et déboires avec des animaux qui grandissent plus vite qu’elle, Fiona Macleod nous propose un florilège de contes et de comptines. Le monstre poilu aux cheveux en broussailles et le fermier Macdonald vous attendent pour de sympathiques aventures tout naturellement illustrées de quelques mots d’anglais.