122 Musique (s) Electronique (s) Adultes (s)

Il est Minuit. L'heure résonne comme une invitation. Celle de quitter l'intimité de nos salons et de retrouver le plaisir des espaces ambiancés. Les titres de cet album viennent du monde entier ! Face A, le groupe remet au gout du jour avec brio des classiques de la chanson francophone de Véronique Sanson à François Hardy en passant par Jane Birkin. Face B, La nuit devant soi, il est temps, que la fête commence sur des hymnes disco populaires en hommage à la fête.

Damon Albarn et Jamie Hewlett continuent leur collaboration prolifique et hautement créative avec un nouveau volet des aventures de leur quatuor virtuel. Ce huitième album studio de Gorillaz est une collection énergique, optimiste et riche en genres de 10 titres mettant en vedette un line-up stellaire de collaborateurs : Thundercat, Tame Impala, Bad Bunny, Stevie Nicks, Adeleye Omotayo, Bootie Brown et Beck. Enregistré à Londres et à Los Angeles, l'album a été produit par Gorillaz, Remi Kabaka jr. et le producteur Greg Kurstin.

L'auteur-compositeur et multi-instrumentiste Yann Tiersen est de retour. Avec Kerber, c'est un nouveau chapitre de la carrière de Yann Tiersen qui s'ouvre. Fidèle à son approche sonore nuancée et subtile, le compositeur nous offre ici un monde magnifiquement texturé, hautement immersif et soigneusement construit dans lequel il nous invite à entrer. Dans cet album, le piano est la source, mais l'électronique est l'environnement dans lequel il existe : "le piano était un précurseur pour créer quelque chose autour duquel l'électronique pouvait travailler." Après avoir passé le printemps à écrire les parties de piano, il a passé l'été à créer une banque d'échantillons sonores en s'inspirant de ces parties et en les jouant sur des instruments tels que le piano, le mellotron et le clavecin. D'une beauté renversante, Yann Tiersen mêle sur Kerber des influences classiques à des influences plus contemporaines. Un résultat atmosphérique et cinématographique envoûtant.

Utilisant des enregistrements ECM comme matériaux de départ, les deux musiciens berlinois créent une nouvelle musique qui fait le lien entre différents genres incluant l'univers spatial de l'improvisation et de la composition, ainsi que celui de l'électronique ambient et de la techno minimale.

Le DJ et producteur Dombrance nous présente République électronique. L'artiste a choisi de prendre le BPM de l'Histoire en faisant un album retraçant les mandats de tous les présidents de la 5e République en version électro. Aucune envie de faire des pastiches d'hymnes de campagne mais de livrer le grand mix ultime de 1958 à nos jours : de la gravité martiale de De Gaulle à Macron. Un morceau trop rapide, comme l'actu qu'on n'arrive plus à suivre. Un tour de force qui rappelle que, du résistant Pierre Schaeffer en passant par Underground Resistance et les raves d'aujourd'hui, l'histoire de la musique électronique française a toujours été une histoire politique.

Marching Band / Fanfare + Electro / House = MEUTE ! Avec leur nouvel album "Taumel", les 11 allemands délivrent un nouveau recueil de joie dansante à souhait qui va transformer n'importe quelle boum de 3e en soirée étudiante 5 étoiles ! A ECOUTER A FOND !

Tako tsubo: le "syndrome des coeurs brisés" se manifeste par une déformation du coeur dû à un trop-plein d'émotion, qu'elle soit une intense tristesse ou une joie sidérante. Ce 2ème album de L'Impératrice est un disque de rupture, comme un coeur qui bat très fort mais d'une pulsation discontinue. Une ode en 13 titres à l'amour ambivalent, aux doutes, euphories, chagrins, succès et folie : autant de symptômes qui, réunis, désignent le syndrome de Tako tsubo.

Après le succès de la série Beach Diggin' et du premier volume de Straight from the decks, le dj-producteur infatigable revient avec un volume 2 ! Une sélection qui arrive directement de ses platines car il s'agit des classiques de ses DJ sets, les titres qu'il joue à chaque fois et qui instantanément mettent le feu sur la piste, pour le plus grand plaisir des danseurs.

Pionniers de la scène electro-pop britannique, Morcheeba est de retour avec Blackest Blue, le 10e album studio d'une discographie couvrant maintenant 3 décennies. Forcés d'annuler tous les concerts pour l'année 2020, Skye Edwards et Ross Godfrey ont pris le temps nécessaire pour écrire cet album et l'emmener là où ils le souhaitaient. Le résultat ? 10 chansons qui fusionnent de manière cohérente les différents styles que le groupe a pratiqué depuis le début de sa carrière (downbeat, chill, electropop et soul) avec toujours ce supplément d'âme qui fait de Morcheeba un groupe à part.

Alors même que sa carrière musicale a commencé il y a plus de trois décennies, le légendaire producteur est actuellement particulièrement prolifique. Ce quatorzième album a été enregistré dans son studio berlinois à la fin de l'année 2019. Tricky tient à souligner que les titres qui le composent peuvent être trompeurs ; souvent courts, ils se terminent brusquement et passent au suivant sans avertissement. Bien que l'instrumentation varie entre des rafales de synthés et des samples, les paroles des chansons peuvent être sombres. Sa musique a toujours fait appel à des chanteuses pour porter ses idées : la majorité des morceaux de Fall to pieces, dont Fall please, le premier extrait, reposent sur Marta Zlakowska.